Chagall : du noir et blanc à la couleur

Ce que dit l'éditeur

En vérité, ce qui donne à L'objet sa couleur, ce n'est ni ce que L'on nomme La couleur réelle ni la couleur conventionnelle [...]
C'est la vie [...] qui crée les contrastes sans lesquels l'art serait inimaginable et incomplet.
Marc Chagall

Si Marc Chagall a été célébré maître de la couleur par les artistes et les critiques de son temps, le dialogue incessant, dans son oeuvre, entre la couleur et le noir et blanc présente une démarche peu connue et pourtant décisive pour le renouvellement de son art au tournant des années 1950.

Cette exposition, consacrée à la seconde partie de la carrière de l'artiste (1948-1985), rend compte d'un cheminement audacieux, qui, de l'exploration des subtilités lumineuses et formelles du noir et blanc, le conduira à l'épanouissement de tonalités chromatiques d'autant plus vives et intenses.

Ce processus fascinant se déploie dans la grande diversité des techniques que l'artiste expérimente simultanément, du lavis à la gouache, de la gravure à la peinture, jusqu'aux sculptures en marbre, en plâtre, en bronze et aux objets en céramique. Autant de facettes d'une oeuvre totale, où la compréhension des contrastes, des tonalités, du clair-obscur, des lumières, des ombres et des demi-teintes donne vie à des couleurs éclatantes et monumentales.